Un pequenio Mandala, diseño gratuito

Hola queridxs Anandinis <3 nos vemos una vez más por acá, esta vez para traerles un entretenido tutorial de «Un pequenio mandala». Tiene sólo 8 rondas de amor y cariño 🙂 con algunos toques de puntos en relieve (ya saben que los amo) por delante y por atrás. así que disfrútenlos!

MATERIALES

  • Hilo de algodón o cualquier otro hilado grosor sport
  • 1 argolla de 15 cm mínimo
  • Marcadores
  • Tijera
  • 1 crochet de 2mm

MATERIALS

  • Cotton yarn or any yarn of sport weight
  • 1 ring of 15cm
  • markers
  • 1crochet hook 2mm

Patrón/Pattern

Gráfico/ chart

simbología/ Key

Puntos especiales/special stitches

Punto piña (PP) / Cluster stitch (CL)

Desde el último punto hecho, 2 lazadas y prepárate para enganchar el punto indicado (1), inserta el ganchillo en el punto indicado y 1 laz, tendrás 4 loops en el ganchillo, [1laz y pásala por 2 loops] 2 veces, tendrás 3 loops en el ganchillo, *inserta el ganchillo en el mismo punto, 1 laz, [1laz y pásala por 2 loops] 2 veces, rep desde* 4 veces, tendrás 6 loos en el ganchillo, 1laz y pásala por los loops restantes en el ganchillo (6)

From last stitch made, 2 yo and prepare to hook into the indicated stitch (1), insert the crochet hook into the indicated stitch and 1 yo, you will have 4 loops on the hook, [1yo and pass it through 2 loops] 2 times, you will have 3 loops on the hook, *insert the crochet hook in the same stitch, 1yo, [1yo and pass it through 2 loops] 2 times, repeat from* 4 times, 1 yo and pass it through the remaining 6 loops on the hook (6)

Triple punto piña en relieve por delante (TPPrd)/ double treble cluster stitch front post (dtCLFP)

Desde el último punto hecho, teje 3 lazadas (1), pasa el ganchillo por el punto indicado y haz 1 laz, tendrás 5 loops en el ganchillo, *1laz y pásala por 2 loops, rep desde* 3 veces, tendrás al final 2 loops, 3 lazadas en el ganchillo (2) y prepárate para en ganchar en el mismi punto anterior, haz 1 laz, tendrás 6 loops en el ganchillo, *1laz y pásala por 2 loops, rep desde* 3 veces, tendrás al final 3 loops (3), 1 laz y pásala por todos los loops del ganchillo (4)

From the last stitch made, 3 yarn over (1), pass the hook through the indicated stitch and 1yo, you will have 5 loops on the hook, *1 yo and pass it through 2 loops, repeat from* 3 times, you will have 2 loops at the end, 3 yo (2) and get ready to work in the same stitch, 1yo , you will have 6 loops on the hook, *1 yo and pass it through 2 loops, rep from* 3 times, you will have at the end 3 loops (3), 1yo and pass it through all the loops on the hook (4)

Doble punto piña en relieve por delante (dPPrd)/ treble cluster stitch front post (tCLFP)

Desde el último punto hecho, teje 2 lazadas (1), pasa el ganchillo por el punto indicado y haz 1 laz, tendrás 4 loops en el ganchillo, *1laz y pásala por 2 loops, rep desde* 2 veces, tendrás al final 2 loops, 2 lazadas en el ganchillo (2) y prepárate para en ganchar en el mismo punto anterior, haz 1 laz, tendrás 5 loops en el ganchillo, *1laz y pásala por 2 loops, rep desde* 2 veces, tendrás al final 3 loops (3), 1 laz y pásala por todos los loops del ganchillo (4)

From the last stitch made, 2 yarn over (1), pass the hook through the indicated stitch and 1yo, you will have 4 loops on the hook, *1 yo and pass it through 2 loops, repeat from* 2 times, you will have 2 loops at the end, 3 yo (2) and get ready to work in the same stitch, 1yo , you will have 5 loops on the hook, *1 yo and pass it through 2 loops, rep from* 2 times, you will have at the end 3 loops (3), 1yo and pass it through all the loops on the hook (4)

Punto link (PL) / Treble  cluster stitch front post (tCLFP)

Desde el último punto hecho, 2loops, y pepárate para enganchar (1), inserta el ganchillo en el punto indicado y haz 1 loop, tendrás 4 loops en el ganchillo, ]1laz y pásala por 2 loops] 2 veces, tendrás 2 loops en el ganchillo, 2laz (2), inserta el ganchillo en el mismo punto, 1laz, [1laz y pásala por 2 loops] 2 veces, te quedarán 3 loops en el ganchillo, 2 laz, inserta el ganchillo en el siguiente punto indicado (3), 1laz, [1laz y pásala por 2 loops] 2 veces, tendrás 4 loops en el ganchillo, 2 loops (4), inserta el ganchillo en el mismo punto, 1 laz, [1laz y pásala por 2loops] 2 veces, tendrás 5 loops en el ganchillo (5), 1laz y pásala por todos los loops en el ganchillo (6)

From the last stitch made, 2yo (1), insert the hook into the indicated stitch and work 1yo, you will have 4 loops on the hook, ]1yo and pass it through 2 loops] 2 times, you will have 2 loops on the hook, 2yo (2), insert the hook into the same stitch, 1yo, [1yo and pass it through 2 loops] 2 times, you will have 3 loops left on the hook, 2yo, insert the hook in the next indicated stitch (3), 1yo, [1yo and go through 2 loops] 2 times, you will have 4 loops on the hook, 2yo (4), insert the hook in the same stitch, 1yo, [1yo and go through 2 loops] 2 times, you will have 5 loops on the hook (5), 1yo and go through all the loops remaining on the hook (6)

Abreviaturas / abbreviations (US terms)

Rnd: ronda
pd:
 punto deslizado
cd: cadeneta
pb: punto bajo
pbra: punto bajo en relieve por atrás
pa: punto alto
para: punto alto en relieve por atrás
aum: aumento
dism: disminución
PP: punto piña
dPPrd: doble punto piña en relieve por delante
tPPrd: triple punto piña en relieve por delante
PL: punto link
[ ]: repite las instrucciones dentro del corchete las veces que se indique luego
**: repetir las instrucciones dentro de los asteriscos las veces que se menciona luego
esp-cd: trabaja en el espacio de las cadenetas

Rnd: round
sl st: slip stitch
ch: chain
sc: single crochet
scBP: single crochet back post
dc: double crochet
dc2tog: 1double crochet 2 stitches together
dcBP: double crochet back post
CL: cluster stitch
tCLFP: treble cluster stitch front post
dtCLFP: double treble cluster stitch front post
tCLFP2tog: treble cluster stitch front post 2 stitches together
ch-xsp: work into the x chain space
[ ]: repeat the instructions between the brackets as many times as mentioned next to it
**: repeat the instructions between the asterisks as many times as indicated next to it

Comienza

Rnd1: doble anillo mágico, 9 pb, pd para unir (foto 1)
Rnd2: 2cad (cuentan como 1pa), 1pa en mismo primer p, 8 aum pa, pd para unir. [18pts] (foto 2)
Rnd3: 1pbra más 1 cad cuenta como *1para , 1para, 3cd; rep desde* 9 veces, pd en cd para unir. (foto 3)
Rnd4: 3cd (no cuentan como p), *1PP en medio de 2pa de la rnd anterior, 3cd, 1pb en esp-3cd, 3cd; rep desde* 9 veces, pd en tercera cd para unir. (foto 4)
Rnd5: 2pd para llegar al espacio de 3cd, 2cad (cuenta como 1pa), 1pa en esp-3cd, 2pa en sig esp-3cd, *3cd, salt 1PP, 2pa en esp-3cd, 2pa en sig esp-3cd; rep desde* 8 veces, pd en segunda cd para unir. (foto 5)
Rnd6: 1pbra más 1 cad que cuentan como *1para, 1para, 1para, 1para, 2cd, 1tPPrd en PP de la rnd4, 2cd; rep desde* 9 veces, pd en cd para unir. (foto 6)
Rnd7: 2cd que cuentan como *1pa, 1dism pa, 1pa, 1cd, 1dPPrd en tPPrd de la rnd anterior, 3cd, 1dPPrd en mismo tPPrd de la rnd anterior, 1cd; rep desde* 9 veces, pd en segunda cd para unir. (foto 7)
Rnd8: 3cd (no cuentan como 1p), *1PL, 3cd, 1pb en argolla (foto 8), 3cd, 1pb en esp-3cd, 3cd, 1pb en argolla, 3cd; rep desde* 9 veces, 1pd en tercera cd para unir. (foto 9 y 10).

Rnd1: doble magic ring, 9sc, sl st to join (pic 1)
Rnd2: ch2 (count as 1dc), 1dc in same first st, [2dc in next st]8 times, sl st to join [18sts] (pic 2)
Rnd3: 1scBP,  ch1 (count as  *1dcBP) , 1dcBP, ch3; rep from* 9 times, sl st in ch to join. (pic 3)
Rnd4: ch3 (dont count as st), *1CL in the middle of 2next dc from prev rnd , ch3, 1sc in ch3-sp, ch3; rep from 9 tiemes, sl st in 3th chain to join (pic 4)
Rnd5: 2sl st to reach next ch3-sp, ch2 (count as 1dc) 1dc in ch3-sp, 2dc in next ch3-sp, *ch3, skp 1CL, 2dc in ch3-sp, 2dc in next ch3- sp; rep from* 8 times, 1sl st in second ch to join. (pic 5)
Rnd6: 1scBP, ch1 (count as *1dcBP), 3dcBP, 2cd, 1dtCLFP in CL from rnd4, ch2; rep from* 9 veces, sl st in ch to join (pic 6)
Rnd7: ch2 (count as *1dc), 1dc2tog, 1dc, ch1, 1tCLFP in dtCLFP from prev rnd, ch3, 1tCLFP in dtCLFP from prev rnd, ch1; rep from* 9 times, sl st in second ch to join (pic 7)
Rnd8: ch3 (dont count as st), *1tCLFP2tog, ch3, 1sc on ring (pic 8), ch3, 1sc in ch3-sp, ch3, 1sc on ring, ch3; rep from* 9 times, sl st to join (pic 9 and 10).

¿Les gustó? ¡cuéntame en qué colores lo harás!

Espero te haya gustado tanto como a mi, y cuando lo termines, !decora tu espacio sagrado! Por favor, usa el hashtag #UnPequenioMandala para ver tus resultados en instagram!

Y recuerda que si encuentras algún error, estaré encantada de escucharte para corregirlo

Did you like it? let me know in which colors you will do it!

I hope you liked it as much as I did, and when you finish it, decorate your sacred space! Please use the hashtag #UnPequenioMandala to see your results on instagram!

And remember, if you find any errata, I’ll be happy to hear from you to correct them!

Overlay CUP COVER

Hola nuevamente querida comunidad! Vuelvo una vez con un entretenido, adorable y rápido tutorial con una de las técnicas que amo: Overlay crochet. Pero, en un tejido plano.

Quienes me siguen desde mis inicios en instagram sabrán que este fue un diseño gratuito que lancé hace unos 3 años aproximadamente.

Hello again dear community! I’m back once again with an entertaining, lovely and quick tutorial with one of the techniques I love: Overlay crochet. But, in a flat way.

Those who follow me since my very beginnings on instagram will know that this was a free design that I launched about 3 years ago.

Hay tantas cosas que recuerdo de esto, como por ejemplo que fue mi primero primerisimo patrón escrito (mucho antes de escribir un patrón de pago oficial), me enfrentaba con lo que vendría a ser los primeros pasos de mi trabajo: Cómo escribir un patrón… uf!… fue toda una odisea el comienzo de escribir un patrón (y bien mal escrito, a propósito). Recuerdo que pasé días escribiendolo porque no sabía por dónde empezar, cómo explicar ciertas cosas que eran díficiles de ver si no eran con fotos, etc. Luego de estar unos cuántos días escribiéndolo, perdí todo el progreso porque mi computador falló. Lloré , realmente. Sentí que todo mi trabajo se había ido a la basura. Es casi tragicómico, porque ahora lo pienso y escribir un patrón tan corto sería super fácil (en comparación a lo largo de algunos que son diseños grandes). Me hace pensar en lo lindo del desarrollo y autogestión por el que transitamos las tejedoras. Esas ganas de superación es lo que nos hace avanzar y ser «expertas» cada vez más.

Finalmente lo terminé, lo guardé en google drive y muy pocas personas tuvieron acceso a él y quedó olvidado 🙁
y quedaron todas mis muestras en casa, decorando mis tazas y maceteros

There are so many things I remember from this, for example that it was my first ever written pattern (long before writing an official paid pattern), I was facing what would become the first steps of my work: How to write a pattern… phew!…. it was quite an odyssey to start writing a pattern (and a badly written one, by the way). I remember I spent days writing it because I didn’t know where to start, how to explain some things that were difficult to see if they weren’t with pictures, etc. After a few days of writing it, I lost all progress because my computer crashed. I cried, I really did. I felt that all my work had gone down the drain. It’s almost tragicomic, because now I think about it and writing such a short pattern would be super easy (compared to the length of some of the larger designs). It makes me think about the beauty of the development and self-management that we crocheters and knitters go through. That desire for self-improvement is what makes us advance and become «experts» more and more.

I finally finished it, saved it on google drive and very few people had access to it and it was forgotten about 🙁
and all my samples were left at home, decorating my mugs and flower pots.

Hace unos días encontré unos de estos cubre taza y pensé: debería publicarlo esta, pero ahora como corresponde! jejejje y me puse manos a la obra. Como se darán cuenta, he modificado un poco el diseño del original y le agregué puntos «gorditos» (creo que se ve aún más adorable). Pero sigue teniendo la misma esencia.

¿Los materiales? Bueno, los materiales los amé, utilicé algodón 100% de Orquídea y la verdad es que la suavidad y la facilidad con la que se teje es inmejorable. Los puntos se definen super bien y además tienen una vasta paleta de colores. Ahora, tu puedes utilizar cualquier fibra de cualquier grosor, sólo debes calcular que los puntos a urdir serán multiplo de 4+11 y con eso buscar una medida acorde a tu propia taza y material.

En cuanto al patrón, no quise escribir otra vez ni sacar fotos del proceso, preferí hacerles un videito donde ustedes fueran viendo el punto a punto. Los hago sin hablar porque no me daría el tiempo para hacer un video en español y otro en inglés. Además creo que con la comunicación kinésica podemos desarrollar bastante nuestra comprensión y entendimiento de los procesos <3  . Encontrarás ciertas abreviaturas escritas en el video que te dejaré a continuación, en caso que no sepas de qué se tratan. Siempre puedes bajarle la velocidad al video si crees que va muy rápido. 

A few days ago I found some of these cup covers and I thought: I should publish this one, but now properly! hehehehe and I got to work. As you can see, I’ve modified a bit the design of the original and added «chubby» stitches (I think it looks even more adorable). But it still has the same essence.

The materials? Well, I loved the materials, I used 100% cotton. Now, you can use any fibre of any weight, you just have to calculate that the stitches to be worked will be multiplo of 4+11 and with that look for a size according to your own cup and material.

As for the pattern, I didn’t want to write again or take pictures of the process, I preferred to make a little video where you could see the stitch by stitch. I make them without speaking because I wouldn’t have the time to make a video in Spanish and another one in English. Besides, I believe that with kinesic communication we can develop our understanding and comprehension of the processes <3 . You will find some abbreviations written in the video, in case you don’t know what they are I’m going to leave them below. You can always slow down the video if you think it’s going too fast. 

Abreviaturas / Abbreviations

F1: Fila 1
LD: Lado derecho del tejido
LR: Lado revés del tejido
C1: Color 1
Nc: nudo corredizo
Pb: Punto bajo
dpard: doble punto alto en relieve por delante
sht: sólo por la hebra trasera

C1: Color 1
ch: chain
sc: single crochet
blo: back loop only
PC: popcorn stitch
FPtr: Front post treble crochet
FPtr2tog: Front post treble crochet 2 together
skp: skip 1 sts
sl knot: slip knot

Muchas gracias por venir a leer, cuéntame qué te pareción el tutorial y si ya habías tejido el primero que hice hace unos años 🙂

Thank you very much for coming to read, let me know what you thought of the tutorial and if you have already crocheted the first one I made a few years ago 🙂

RESEÑA LIBRO: CROCHET MASTER CLASS P2

Hola nuevamente queridxs! 
Creyeron que me había olvidado de ustedes? Pués no! claro que no 🙂 Hoy seguimos revisando este grandioso libro. En esta reseña veremos 6 nuevas técnicas en crochet que nos regala este Master Class..  pués vamos!

Si te perdiste la primera parte de esta revisión, puedes acceder a ella cliqueando AQUÍ 
Bueno y como ya les había contado en la reseña pasada, este libro trae todo lo necesario para que tejas estos bellos proyectos, claro que el principal requisito es que sepas Inglés xD

CROCHET TUNESINO

Supongo que todas habremos visto o escuchado (hasta tejido) sobre técnica. Es una técnica conocida pero no tan popular, pero que merece todo mi respeto. El tunesino es un mundo completo (y complejo diría yo 🙂 ), lleno de secretillos y técnicas esperando ser tejidas o encontradas por nosotras. Visualmente es preciosa y en muchas ocasiones es semejante a las puntadas en palillos o dos agujas. Es como si se encontrara a medio camino entre el ganchillo convencional y las dos agujas.Algunas puntadas hasta son idénticas (aunque la anchura del tejido va a quedar limitada por la longitud de la aguja). Personalmente he tejido muy pocas veces este tipo de crochet, principalmente por falta de ganchillo tunesino (porque sí, debes tener un ganchillo especial para tejerlo) y porque pienso que no debe ser tan fácil jajaja

BEAD AND ROSES COAT by Julia Bryant

Un hermoso abrigo tejido en tunesino con colorwork y aplicación de mostacillas! Una preciosidad que todas nos quisieramos

Tunesino, a veces llamado Afgano, a veces ganchillo tricotado, es una técnica que comienza con cadenetas base como lo hacemos regularmente en cualquier tejido a crochet. Cada fila consta de 2 pasos: 1, recoger cada puntada a través de las filas dejándo todas las puntadas en el ganchillo al terminar cada fila; y el segundo paso es ir pasando un loop por todos los bucles que están en el ganchillo para ir formando la puntada, y a diferencia de algunos tejidos a ganchillo, el último loop o blucle cuenta como una puntada. Para acomodar todas estas puntadas debes tener un ganchillo especialmente para esto y que sera mucho más largo que un ganchillo común, y el largo de este dependerá del experti que tengas y de la prenda que quieras hacer, para esto también, y al igual que en las 2 agujas, existen ganchillo con cables.

La mayoría de los ganchillos tunesinos son más largos y lisos, con un seguro al final de éste para evitar que los bucles se escapen (un poco parecido al las 2 agujas no?)Los ganchillos comunes tienden a no ser rectos y muchas veces con irregularidas o con mangos, lo que no sirve para esta técnica.

FILET CROCHET

Esta técnica está entre mis top 10 favoritas, seguramente a primer oído (u lectura) piensas que nunca habías escuchado de ella, pero es más común de lo que crees y probablemente hayas tejido algúna pieza de Filet crochet. 

Este tipo de crochet es de encaje a ganchillo y es similar a una cuadrícula o malla que  siendo creada por solo dos puntos de crochet: cadeneta y el punto alto (o vareta). Esta técnica forma diseños rellenando las cuadriculadas de la malla, que en su mayoría son  punto alto (o vareta).

Se trabaja con mayor frecuencia a partir de un gráfico o un diagrama de símbolos, hasta con un cuaderno a cuadros puedes crear patrones para esta técnica (realmente las posibilidades son ilimitadas, y SPOILER: estoy actualmente trabajando en un diseño así para el verano así que atentis). Los patrones se crean combinando «cuadrados» o mallas rellenas y otras abiertas (sin tejer, dejando una cadeneta), generalmente trabajando el diseño en los cudrados rellenos y el fondo en cuadrados abiertos. El tamaño del espacio está determinado por el número de puntos de cadena entre cada punto doble

FILET CROCHET TABLE RUNNER by Hartmut Hass

Un precioso camino de mesa en esta bella técnica

Este tipo de crochet de encaje, fue conocido a eso del 1500. Los historiadores creen que las primeras versiones de esta técnica ha sido desarrollada por pescadores, en sus redes de pesca. Se volvió popular en el año 1850 aproximadamente y se usa a menudo para colchas, tapetes, centros de mesa, cubrecamas (es lo mismo que la colcha ,verdad?), cenefas y obviamente para ropa! (Ya verán mi próximo diseño 🙂 ) Aunque se trabaja generalmente con hilo de algodón en grosor fingering, puedes ser trabajado con cualquier otro tipo de material y grosor (aunque entre más grueso el hilo, visualmente queda más tosco).

Hermoso no? En mis tiempos de tejedora compulsiva y vendedora de tejidos, hice muchas cenefas y algunos cubrecamas con filet, aunque en ese momento no sabía cómo se llamaba

DOUBLE-ENDED CROCHET

Double ended crochet, lo habías escuchado alguna vez?   Es una técnica no muy conocida. La principal característica de esta técnica es que se trabaja con un ganchillo que tiene gancho en ambas puntas. Trabajar con un gancho de doble extremo crea una apariencia que combina elementos de ganchillo y dos agujas. Crea un tejido liviano casi como en las dos agujas pero con un sólo ganchillo y utiliza la misma técnica del crochet tunesino. Es distinto del tunesino cuando trabajas con dos colores, ya que trabajas primero con un gancho por una fila, giras y trabajas con el otro gancho, el otro color. Esto produce un tejido único visible por ambos lados, totalmente reversible y con un color predominante para cada lado.

LILACS AND ROSES BABY AFGHAN by Darla J. Fanton

Debido a que está usando dos ganchos separados, usará dos ovillos de lana separados. El hilo puede ser de dos colores diferentes o del mismo color.

El ancho de tu proyecto depende completamente del ancho de su gancho. Puedes ocupar cualquier ancho que se ajuste cómodamente a su gancho. Puede hacer un proyecto de aproximadamente tres veces el ancho de éste.

Si aún no tienes algunos ganchos de crochet tunecinos de doble punta en tu colección, ten cuidado al elegir lo o si te vas a animar también con esta técnica, asegúrate de que sea para crochet tunecino. Hay algunos ganchos de doble punta en el mercado que tienen diferentes tamaños de ganchos en cada extremo y tienen un propósito completamente diferente. 
Esta técnica te permite trabajar tejidos planos, y en aumento y circulares. Creo que es una buena meta para este 2021.

Te voy a dejar aquí algunos trabajos de esta técnica (porque reamente me encantó)

Créditos de la foto:www.interweave.com

Bueno, en el libro encuentras dos métodos de trabajar esta técnica, instrucciones paso a paso y algunos esquemas para que puedas entender mejor. Sin duda alguna que este será un poyecto en mi lista de cosas que tejer.

TASSELS

La traducción de tassels es «Borlas». Seguramente muchas de nosotras hemos hecho alguna borla en nuestra vida, y es que hay muchisimas formas, tamaños y colores!

Las borlas a ganchillo han existido desde que el crochet se hizo popular a eso del 1800, que se ajusta al estilo victoriano, que era embellecer todos los lugares a la vista. Patrones de borlas, así como bien escritos y explicados paso a paso, con puntadas en crochet (y no sólo pedacitos de hilo/lana cortados y unidos) aparecieron de la mano de Mademoiselle Riego de la Branchardiere en 1849

VICTORIAN FLOWER TASSEL by Nancy Nehring

Hermosa Borla, con detalles femeninos y delicados

Hoy en día podemos encontrar dos maneras de construir una borla. La primera que es la más fácil y conocida y que si tienes una cuenta en pinterest seguramente encontrarás muchisimos tutoriales del paso a paso con fotos, en donde vas envolviendo la lana muchas veces sobre un cartón, luego cortas un pedazo de lana aparte y anudando desde un extremo y desde el otro cortas. El segundo es algo más complejo como el proyecto que aparece en este libro, lleno de detalles donde puedes agregar puntos fantasías, mostacillas, hilos metálicos o lo que tu imaginación te dicte. 

Si les soy sincera, creo que haré varios para mi casa jajaja, no me había detenido a pensar en una borla más elaborada hasta que la ví aquí.

BULLION STITCH

Entiendo que este proyecto y esta parte del libro habla más sobrela puntada, y que al utilizarse de forma independiente y tener muchos proyectos que pueden salir en base a esto, se le considera como técnica. 

BLOOMING BULLION PILLOW COVER by Bonnie Percey

La puntada Bullion (o lingote) es una elaborada puntada de bordado en espiral hecha con metal de oro puro, utilizado para enriquecer las prendas formales en la época de la antigua Roma. El bordado de Bullion («lingotes de oro»)  se utilizaba en prendas oficiales de funcionarios gubernamentales de alto rango  y oficiales militares. Esta misma técnica de bobina se ha adaptado al crochet  creando una puntada texturizada bastante interesante. La Bullion stitch (o a veces llamada roll stich o puntada de rollo) requiere práctica para ser dominada , pero una vez aprendida es rápida y fácil. 

Yo la he intentado unas cuantas veces con bastantes aciertos jajja aunque sí, cuesta un montón al principio porque debes enrollar muchas veces el hilo en el ganchillo y con una sola lazada enganchar todos esos loops en el crochet. El desafío es que esa única lazada logre llegar a su fin jajaja que muchas veces se queda a medio camino y se arma un lío que mejor veamos la siguiente técnica jijiji

OVERLAY CROCHET

Les voy a ser sincera, me compré este libro sólo y exclusivamente por esta técnica. Quienes me siguen hace tiempo saben que la amo y ya he hecho varios trabajos con esto. Todo lo aprendí de forma autodidacta y cuando supe que esto existía me dije a mí misma: Ahora es tu oportunidad!! Porque a pesar de que sé bastante, no está demás conocer otras perspectivas y nada mejor que de la mano de la creadora del Overlay. 

Ya he hablado antes de ella, pero haré un breve repaso. Overlay significa sperposición en inglés, es decir que utilizas puntadas superpuestas (o en relieve) para dar pao a formas a travéz de las fila/rondas. Las puntadas siempre se trabajan en puntadas de filas anteriores, y la base del tejido seuele ser en punto bajo. No existen dos tejidos distintos, es uno sólo. 

OVERLAY MANDALA PILLOW COVER by Melody MacDuffey

Una bellísima funda para embellecer cualquier rincón de tu hogar!

El overlay tiene su raíz en el Arán (que lo vimos en la primera parte de esta revisión), y que la principal diferencia radica en conseguir formas mediante el cableado de los puntos tejidos de forma estratégica. 

Si al igual que a mi, te gusta mucho esta técnica y quieres saber más, te dejo aquí el link para que profundices un poquito más y leas la entrevista que le hice hace algún tiempo a Melody (porque siii, no me aguanté y tuve que contactarme con ella)

ENTREVISTA A MELODY Y OVERLAY CROCHET

Y con esto terminamos la segunda parte de nuestra revisión. Vuelvo a comentarles que es un libro maravilloso y que me ha sorprendido muy gratamente. Recuerda que si te gusta este contenido puedes compartirlo, o comentar.

La Tercera y última parte de esta revisión será seguramente el próximo año jajaja suena tan lejano.. pero no. No me olvido de ustedes porque sé que la primera parte les gustó y espero que esta les guste aún más!
Besito y abrazos

Overlay Granny Square

Ananda Granny Square

Buen fin de semana querides! Hoy tenemos nuevo tutorial/patrón para que puedas crochetear este mes del granny!
Las redes sociales se volverán locas hoy con fotos de grannies por todos lados! jajaja Había estado con bastante trabajo pero no podía dejar de traer estos patrones de Overlay que tanto les gusta (pero que pocas se atreven a tejer), ya verán que es más fácil de lo que parece y que espero les guste tanto como a mi! 

Ya sé que les había preguntado por Instagram, para que me ayudaran a nombrarlo… pero al estar escribiendo este post, miré mi logo (que está en la parte superior izquierda de mi página Web) y me dí cuenta que es muy parecido!! o no? Qué creen ustedes? jajajja aunque claro, todos deberían ser hechos de amarillo con gris para que fuera fielmente parecido a mi logo de Creaciones Ananda. Y le encontré todo el sentido nombrarlo de esta forma <3 

Lo que pueden hacer con esto es infinito! pueden tejer cojines, mantas, ponchos.. lo que se te ocurra! Qué divertido no? Además puedes usar los materiales que tengas en casa, siempre cuidando que los colores que utilices sean del mismo peso/grosor. Es muy importante que a medida que vayas tejiendo, te des cuenta que no debe quedarte muy apretado, o si no será muy dificil poder enganchar los puntos superpuestos. 

Bueno y sin más preámbulos, vamos a lo nuestro!

ESPAÑOL

QUE DEBES TENER EN CUENTA ANTES DE COMENZAR

  • Usa hilos o lanas que sean del mismo grosor
  • Debes comenzar sí o sí donde te lo indico, de lo contrario el dibujo quedará chueco
  • Cuida la tensión al hacer los puntos en relieve, que no queden demasiado tirantes (para que no se encoja el tejido) o demasiado sueltos.
  • Lee atentamente cada instrucción, recuerda que puedes volver a la zona de «abreviaturas» cada vez que lo necesites. 
  • Si no sabes hacer algún punto que aquí aparece, te recomiendo buscarlo por San Youtube jajja (autogestionémonos!! :D)

Abreviaturas

CA: Color A
Rnd: Ronda
cad: Cadeneta
Nc: Nudo corredizo (el que haces cuando empiezas a urdir cadenetas desde 0)
Pb: Punto bajo
Mpa: Medio punto alto
Pa: Punto alto
Pd: Punto deslizado
Pop: Punto por corn, hecho de 4 medios puntos altos.
Aum: Aumento (dos puntos en un punto anterior)
rep**: Repite todas las intrucciones que están entre astericos las veces que se mencione
salt1p: Te saltas 1p de la ronda que estás tejiendo.
Pard: Punto alto en relieve por delante
Dism Pdard: Disminución de doble punto alto en relieve por delante
Dpa: Doble punto alto (con 2 lazadas)
Tpa: Triple punto alto (con 3 lazadas)
Pbra: Punto bajo en relieve por atrás


Comienza

Con CA comienza con un doble anillo mágico
Rnd1: Con CA, nd, teje 2 cad que cuenta como 1p, 11 mpa al rededor del anillo mágico, une con un pd, cierra y corta. 12p.
Rnd2: Con CB, nd, teje 12 aum pb, une con 1pd, cierra y corta. 24p.

Rnd3: Con CA, nc, comienza al medio del aum anterior (foto 1), *1pb, 1pard en el pb que está justo abajo en Rnd1 (foto2), 1pb* rep** 12 veces,  1pd para unir, cierra y corta. 36p.

Rnd4: Con CB, nc, comienza justo en el pard anterior (foto1), *2pb,  1pard en el pb que está justo en la Rnd2  (foto2), salt 1p* rep** 12 veces, pb para unir, cierra y corta. 36p.

Rnd5: Con CA, comienza en el pard de la Rnd anterior(photo1), nc, *1pb, 1 pard en pard de la Rnd3 (foto2), 3pb, 1pard en el mismo pard que enganchaste el punto anterior (foto 4, para enganchar el siguente pard, debes saltarte 1 pard de la Rnd3, foto 5), 2pb* rep** 6 veces, pd para unir, cierra y corta. 48P.

Rnd6: Con CB, comienza en el primer pard que hiciste la ronda pasada (foto 1), nc, 2pb, * 1pop en el pb de la Rnd4 (foto 2), salt1p, 7pb* rep** 5 veces, pop en pb, salt1p, 5pb, pd para unir, cierra y corta. 48p.

Rnd7: Con CA, comienza en pop (foto 1), nc, 2pb, *1dism pdard (enganchas el primer pdard en el primer pard de la Rnd5 (foto 2) y el otro en el siguente pard, foto 3), 8pb* rep ** 5 veces, 1 dism pdard, 6pb, pd para unir, cierra y corta. 54p.

Rnd8: Con CB, comienza en la dism pdard, nc, *4pb, 1aum pb (foto 2), 4pb* rep ** 6 veces, pd para unir, cierra y corta. 60p.

Rnd9:  Con CA, comienza en pb que está encima de la dism pdard (foto 3), nc, 1pb, *1pard en dism pdard (foto 4), 10pb* rep ** 5 veces, 1 pard, 9pb, 1pd para unir, cierra y corta. 66p.

Rnd10: Con CB, comienza en el pard anterior, nc, pbra por toda la ronda, pd para unir (sin cortar). 66p.

Rnd11: Teje 1 cad (no cuenta como punto), *4pb, 1aum pb, 6pb* rep ** 6 veces, pd para unir. 72p.

Rnd12: Teje 1 cad (no cuenta como p),*9pb, 2mpa, 2pa, (1dpa, 4cad, 1dpa) en el siguiente pb, 2pa, 2mpa* rep** 4 veces, pd para unir, cierra y corta. 92p.

Rnd13: Con CA, comienza en el dpa (foto 1),nc, * 2p, (2dpa, 1cad, 2dpa) en el mismo pb de la Rnd12 (foto 2), 18pb* rep** 4 veces, pd para unir, cierra y corta. 100p.

Rnd14: Con CB, comienza en el primer dpa de la ronda anterior (foto 1), nc, * 3pb, 1tpa en el mismo pb de la Rnd12 (foto 2), 22pb* rep** 4 veces, pd para unir, cierra y corta. 104 p.

Gracias por tejer! Espero pueda ver tu granny terminado y no olvides usar el hashtag #Anandagrannysquare para ver tus trabajos!
*Este diseño no está testeado, por lo que si encuentras algún error puedas hacermelo saber para arreglarlo 🙂


ENGLISH

NOTES

  • You must start exactly where I mention it, so that the drawing doesn’t get twisted.
  • Take care that both colors yarns are the same weight
  • Take care that, when you work FPdc, these one aren’t too tight so that the fabric doesn’t shrink

ABBREVIATIONS (US terminology)

Rnd: Round
Beg: Begin
YA: Yarn Color A
Ch: Chain
Hdc: Half double crochet
Sl st: slip stitch
Sc: Single crochet
Dc: Double crochet
Tr: Treble crochet
Dtr: double treble crochet
FPdc: Front post double crochet
FPtr2tog: Front post treble crochet 2 together
sk: skip next stitch
BPsc: Back post single crochet
( ): all stitches between parentheses are worked together into a stitch
inc: Increase
sl knot: Slip knot
Pc: Pop corn stitch. made with 4 hald double crochet.
Rep from**: Repeat all instructions between asterisks
 

Start

Set up work 1double magic ring

Rnd1: With YA, work ch2 (count as ast), 12 hdc through magic ring, sl st in firts ch to join, fasten off. 12 st(s)

Rnd2: With YB, sl knot, 12 sc inc, sl st in firts st to join, fasten off. 24 st(s)

Rnd3: With YA, sl knot, beg in middle of prev inc (photo1), FPdc in hdc which is right below in Rnd1 (photo2), sc in next 2 st(s), rep from** 12 times, sl st in firts st to join, fasten off. 36 st(s)

Rnd4: With YB, sl knot, beg in prev FPdc (photo1), sc in next 2 st(s), FPdc in sc which is right below in Rnd2 (photo2), sk next sc, rep from** 12 times, sl st in firts st to join, fasten off. 36 st(s)

Rnd5: With YA, sl knot, beg in prev FPdc (photo1), sc in next st, *FPdc in FPdc in Rnd3 (photo2), sc in next 3 st(s), 1FPdc in same FPdc (photo4, to hook next FPtr: sk next FPtr in Rnd3, photo 5), sc in next 3 st(s), rep from** 6 times, sl st in firts st to join, fasten off. 48 st(s)

Rnd6: With YB, sl knot, beg in first FPdc made in prev Rnd (photo1), sc in next 2st(s), *pc in second sc in Rnd4 (photo2), sk next st, sc in next 7 st(s), rep from** 5 times, pc in second sc in Rnd4 (photo2), sk next st, sc in next 5 st(s), sl st in firts st to join, fasten off. 48 st(s)

Rnd7: With YA, sl knot, beg in pc of prev Rnd (photo1), sc in next 2st(s), *1FPtr2tog in first FPdc in Rnd5 (photo2) and another one hooked in next FPdc from Rnd5 (photo3), sc in next 8 st(s), rep from** 5 times, 1FPtr2tog, sc in next 6 st(s), sl st in firts st to join, fasten off. 54 st(s)

Rnd8: With YB, sl knot, beg in FPtr2tog of prev Rnd, *sc in next 4st(s), 1sc inc (photo 1), sc in next 4 st(s), rep from** 6 times, sl st in firts st to join, fasten off. 60 st(s)

Rnd9: With YA, sl knot, beg in sc wich is above of FPtr2tog in Rnd7 (photo3), sc in next st, *1FPdc in FPtr2tog in Rnd7 (photo4), sc in next 10 st(s), rep from** 5 times, 1FPdc, sc in next 9 st(s), sl st in firts st to join, fasten off. 66 st(s)

Rnd10: With YB, sl knot, beg in FPdc of prev Rnd, BPsc all across, sl st in firts st to join, uncut. 66 st(s)

Rnd11: Work ch1 (doesn’t count as st), *sc in next 4 st(s), 1 sc inc, sc in next 6 st(s), rep from** 6 times,  sl st in firts st to join. 72 st(s)

Rnd12: Work ch1 (doesn’t count as st),  *sc in next 9 st(s), hdc in next 2 st(s), dc in next 2 st(s), (tr, ch4, tr) in next st, dc in next 2 st(s), hdc in next 2 st(s), rep from** 4 times, sl st in firts st to join, fasten off. 92 st(s)

Rnd13: With YA, sl knot, beg in tr st (photo1) *sc in next 2 st(s), (2tr, ch1, 2tr) in sc from Rnd 12 (photo2), sc in next 18 st(s), rep from** 4 times, sl st in firts st to join, fasten off. 100 st(s)

Rnd14: With YB, sl knot, beg first tr from Rnd13 (photo1) *sc in next 3 st(s),  1dtr in sc from Rnd 12 (photo2), sc in next 22 st(s), rep from** 4 times, sl st in firts st to join, fasten off. 104 st(s)

I hope you had enjoy crocheting it! Remember to share your Granny, tag me and use #Anandagrannysquare on Instagram!
* This design wasn’t tested so if you find any error please let me know so I can fix it 🙂
Yessabett.

Overlay Crochet

¿Has escuchado algunas vez hablar o has visto un tejido de  Overlay Crochet?

Pués si aún no lo conoces, te lo presento (y te aseguro que te enamorarás). 

Hoy, vengo con mucho entusiasmo a hablarles sobre esta bella técnica que me descubrió hace unos años y me robó el corazón! 

El Overlay Crochet es una técnica relativamente nueva. Fue desarrollado por un artista tejedora y fabricante de joyas Melody MacDuffee en los Estados Unidos que lo presentó por primera vez en 2003. Ella difundió sus creaciones y realizó muchos talleres para cientos de amantes del crochet. También colaboró en el libro «Crochet Master Class: Lessons and Projects from Today’s Top Crocheters» (Lamentablemente está disponible sólo en inglés), un libro maravilloso que reúne 18 diseñadoras y crocheteras y cada una explica una técnica en crochet distinta. En otro post podría hablarles más acerca de este libro. 

El Overlay crochet  tiene sus raíces en el Aran crochet, con uniones de cables y bellas formas célticas en relieve. Aunque puede parecer un poco complicado y  parece que es una técnica sólo para las crocheters más avanzadas! Pero no es tan intimidante de cómo se ve… de hecho utiliza puntadas de ganchillo clásicas y solo unas pocas con más dificultad (que finalmente la dificultad es enganchar el relieve). Para dominar esta técnica, es necesario saber cómo hacer cadenetas, puntos bajos, altos, dobles y triples, y sus variantes en relieve. Lo demás es práctica.

Cuando conocí esta técnica (me tenía enamorada); me mantuvo curiosa por saber de dónde había salido.. en qué año (el crochet es muy joven, tenemos tanto que aprender aún), quién era su creadora y muchas otras dudas. Busqué y busqué y finalmente llegué al nombre de Melody; y cual detective comencé a buscarla por instagram hasta que dí con ella! Decidí hablarle para ver si podiamos hablar y conocer un poco más de ella y su motivación! jajaja no soy periodista ni nada parecido pero ¡moría de ganas de preguntarle tantas cosas! Imaginen tremendo talento y legado que ha dejado en el crochet…  Bueno, finalmente después de hartos mensajeos vía e-mail logramos concretar algunas preguntas y respuestas. Melody fue muy amable en darse un tiempo para contestar.. y bueno, aquí les dejo nuestra conversación.

Yo: ¿Desde cuándo crochet y cuál ha sido su relación con crochet?

Melody: Aprendimos crochet entre nosotras mismas con mi hermana mayor cuando tenía 9 o 10 años. El crochet fue mi único interés en la artesanía durante décadas. Nunca pensé que haría cualquier otro oficio en serio. Estaba obsesionada!

¿Cómo surgió esta técnica de Overlay? ¿Cuál fue tu motivación?

Melody: Me gusta el color, pero el crochet con muchos colores solía significar que me aparecían muchas rayas horizontales, y estaba cansada de las rayas horizontales; de hecho, ¡estaba cansada de las rayas en general! Y me frustraba por la dificultad de tratar de hacer líneas verticales que quería en una pieza de ganchillo.Intenté tejer lo que buscaba, pero no disfruté el proceso. Entonces comencé a jugar con varias ideas que tenía en mente, y finalmente encontré una respuesta cuando comencé a superponer puntos de las filas horizontales con puntadas largas y verticales en colores contrastantes para dividir las cosas.Para mi sorpresa, ¡todas estas formas interesantes que nunca anticipé comenzaron a formarse! Nunca olvidaré la primera vez que logré el efecto, que me pareció realmente nuevo. ¡Estaba tan emocionada! (Consulta «Mandala mexicana» en mi sitio Web )


Cuéntame, ¿de qué se trata Overlay Crochet para ti?

Melody: Color, color, color! Eso y formas repetitivas que se prestan a formas meditativas. Siempre me ha encantado la naturaleza repetitiva de los azulejos marroquíes y los mandalas tibetanos y demases. Esta técnica me permitió hacer mi propia versión del ganchillo. ¡Qué podría ser mejor que eso!

¿Qué opinas sobre la «popularización» que ha tenido Overlay crochet?

Melody: Bueno, es muy gratificante. Me encanta navegar en la web de vez en cuando y ver lo que la gente está haciendo con la técnica: ¡hay algunos artistas increíbles de Overlay por ahí! Pero eso no estaba en mi cabeza cuando comencé. Solo intentaba crear los efectos que me gustaban.Siempre he encontrado una gran satisfacción en eso. Pero luego publiqué algunas piezas en overlay, y muy pronto comencé a recibir invitaciones para enseñar en conferencias y retiros de ganchillo. Me encantó eso, porque pude viajar por todo lados y conocer a mucha gente genial, sin mencionar que podía ganar un poco de dinero haciendo algo que amaba. Recuerdo la primera vez que enseñé la técnica. Fue un retiro de manualidades en Ohio. No tenía idea de si lo que estaba ofreciendo era realmente algo nuevo o simplemente igual a algo que no había conocido anteriormente . No sabía si la gente lo encontraría  fácil o demasiado difícil de hacer. ¡Estaba tan nerviosa! Pero en algún momento, una vez que las personas habían terminado seis o siete filas y comenzaron a ver las formas del Overlay, escuché a uno de los estudiantes decir: «¡Esto es genial!» Eso fue seguido por un murmullo general de acuerdo. Después de eso, pude relajarme y divertirme enseñando.

¿Qué haces actualmente?

Melody: Con el tiempo, gradualmente cambié mi enfoque a la fabricación de joyas, especialmente joyas de alambre. Luego, tuve la oportunidad de ir a Ghana en África occidental para enseñar habilidades de fabricación de joyas. Esa experiencia que cambió mi vida se convirtió en una organización sin fines de lucro en curso, de la cual yo soy la directora. Lo que hacemos es ofrecer capacitación remunerada y luego un empleo con salario digno en el campo de la artesanía a adultos jóvenes desfavorecidos en la región de Krobo en Ghana. Como pagamos el doble del salario mínimo establecido en este lugar, les permite vivir mejor ahora y también ahorrar dinero para su educación. En algunos casos, significa que las jovenes no tendrá que recurrir a la prostitución para sobrevivir. De cualquier manera, abre puertas para algunas personas. La organización sin fines de lucro se llama Alma de Somanya (Somanya es la ciudad en la que estamos aquí). Mi cofundador y socio comercial, Arkuh Bernard Tettey, se encarga de todas las contrataciones, capacitación y supervisión, etc. de ese lado del océano, mientras que yo manejo las promociones, la recaudación de fondos y el marketing de este lado.

¿Y dónde podemos encontrar tu trabajo?

Melody: Puede encontrar todo tipo de información, fotos e historias sobre Soul of Somanya en nuestro sitio web:  Soul of somanya  Tenemos una gran tienda en línea allí también. Y, por supuesto, agradecidos aceptamos donaciones. (En este momento estamos tratando de mantener a todos nuestros trabajadores seguros pagándoles  para que puedan refugiarse en sus hogares durante la crisis del coronavirus). Mi sitio web personal, donde puede ver mis diseños de Overlay es MelodyMacDuffe 

Cuéntame que piensas del futuro del overlay, ¿Por tu parte, lo retomarás?

Melody: En realidad por un lado, escribirle al respecto me ha puesto de humor para comenzar a diseñar proyectos en Overlay nuevamente. He estado esperando por algún tiempo, hice un pedido para hilo y comenzaré a trabajar!. También me gustaría comenzar a hacer más ganchillo Overlay con cuentas. He hecho un poco, pero nunca lo he abordado como me gustaría. Quizás pronto….  Más allá de eso, me encanta ver a las personas innovando con la técnica, creando nuevas «miradas».

Gracias Melody por tu gran amabilidad y el gran legado que dejas en el mundo tejeril crochetero!

Yo quedé muy contenta de saber un poco más de Melody, sobre su trabajo e inspiración. Cómo desde la creatividad y la práctica de intentar e intentar se pueden lograr cosas maravillosas! Creo que esta es la receta mágica para lograr lo que queramos en todo orden de cosas en la vida. Les gustó esta «suerte de  entrevista»? jajajja

5/5

Reborn Sweater, Un renacer

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Título de número
Hoy lanzo oficialmente el patrón del #rebornsweater , y vengo a contarles un poco de la historia de esta prenda, ya les había adelantado algo por las historias de instagram.
Este fue el primer tejido que diseñé conscientemente y digo conscientemente, porque anteriormente ya hacía mis propias prendas, pero nunca con una estructura fija para convertirla en patrón y compartirlas con otras personas.
 La verdad es que el mundo de los diseños y patrones a crochet es algo medianamente nuevo para mí (crochet porque no le pego al palillo). Es un mundo lleno de desafíos y aprendizajes a la fuerza ya que hay muchas cosas que desconocía. Fue como tirarse a una piscina sin saber nadar! Como tejedora una se va dando cuenta que hay ciertos códigos que debemos usar para entendernos, para hacer del tejido algo más profesional (pero no menos divertido). 
Cuando comencé con esto no tenía idea de lo que estaba haciendo, no tengo muchas referencias de otros patrones o cómo hacerlos, entonces comencé con lo que yo creí que estaba bien. Y empecé por sacar fotos de cada cambio en los puntos y otros detalles.  El siguiente paso fue un verdadero dolor de cabeza; pensar en cómo explicaría todo de una manera comprensiva para todas/os. Si piensan en eso se darán cuenta que es algo complejo, no todas/os comprenden de la misma manera; y la verdad es que estuve mucho tiempo con una laguna mental pensando y pensando en ello, pero el problema era sólo mi mente y sus miedos e inseguridades. No sabía cómo estaban hechos los demás patrones, si de la manera en que yo quería explicarlo estaba correcta, si alguien me entendería, etc.; porque esta prenda no se puede explicar  con un diagrama o gráfico. 
Es algo complejo eso de salirse de algunas estructuras… Reborn me enseñó que no hay estructuras definidas, que yo puedo tener mi propia manera de explicar (siempre respetando ciertas generalidades que usamos todas las tejedoras.  Y  me atreví, solté muchos de mis miedos. 
El siguiente paso era el testeo. Confieso que eso lo aprendí hace no mucho, en mi vida había escuchado eso y yo decía… qué es eso?
En la comunidad tejeril he aprendido tanto de todas! Y supe que era algo sumamente importante para mejorar el patrón, por lo que estoy super agradecida de todas las bellas tejedoras que se ofrecieron a testear el Reborn. 
En el camino del testeo aprendí muchas otras cosas, detalles técnicos, formas de mejorar la explicación y un montón de etcéteras. Mediante avanzaba con las mejorar iba perdiendo esos miedos e iba confiando más en mi trabajo. Luego se me ocurrió echar un vistazo a unos patrones gratuitos que habían con una técnica parecida a las que hago y me dí cuenta que no andaba tan mal ni tan perdida como pensaba jajajja. Con esto quiero decirles que nadie nace sabiéndolo todo, es parte del camino del aprendizaje equivocarse, de eso una aprende. 
Por lo que no debes privarte de probar, crear o equivocarte. Si no hubiese probado con este diseño, aún estaría «en penumbras» soñando con lo que podría haber hecho y no hice. 
Entonces de ahí viene el «Renacer», de renacer como tejedora a creadora/diseñadora (o el intento de eso jajajja) 
De hacerme consciente de lo que quería entregar, de lo que quería para mi vida, o si quería que esto fuera mi sustento principal, fue un renacer también al mirarme. Verme y sentirme capaz de crear un trabajo que otras personas valoraran. Esta baja autoestima en cuanto a mi trabajo se debía a que veía que el tejido de alguna forma está subvalorado. Ahora hay máquinas industriales que hacen el trabajo de 30 tejedoras/es entonces,se venden muy baratos o en masa y con mil formas y diseños, entonces: Cómo «competir» contra eso?  veía que el tejido muchas veces era casi un gusto que se daban algunas/os pocas/os. Si lo ven de esta manera es difícil poder vivir del tejido no?
Antes de este diseño siempre trabajé con pedidos y tejiendo lo que se me ocurriera. Aunque siempre con un dejo de insatisfacción, de que algo me faltaba y con este pensamiento de subvaloración. 
Quienes me conocen hace tiempo saben que siempre tuve estas ganas «sobresalir» en el tejido, aunque ahora me doy cuenta que la palabra no era sobresalir, era algo más como IDENTIDAD. 
Cuando tienes tu identidad como tejedora la idea de competencia desaparece, la subvaloración desaparece. Porque en primera instancia la valoración se la doy yo, creyendo y amando lo que hago, porque no tienes que competir con nadie, cada tejedor/a puede brillar con su propia luz y colores! 
 
Tener esta idea de identidad me hace feliz, siento que de alguna manera mis trabajos tiene «un sello» que los hace diferentes de los demás y eso es maravilloso para mí, es algo que voy trabajando  y aprendiendo día a día. 
 
Este renacer es un camino bello, lleno de desafíos, de experiencias y aprendizajes; y creo que nunca terminaré de aprender! Esto es todo lo que marca Reborn Sweater, este antes y después.